Наши любимые дети

Молодий театр завжди відрізнявся творчою продуктивністю. Часом, вона згасала в силу якихось зовнішніх факторів, часом досягала критичного рівня. Свій 29-тий театральний сезон колектив почав з високого старту. Одна за одною відгриміли прем’єри вистав «Спалюємо сміття» і «Право на любов». Здавалося, прийшов час відпочити. Але ні. Знову в театральному світі прокотилася новина про нову провокацію Молодого. Точніше, про провакацію Сергія Швидкого на сцені Молодого театру.

3 листопада театр презентує свою нову виставу – «У  ПОЛОНІ  КАРМЕН  У  ПОЛОНІ», яка представляє собою пластичну фантазію режисера Сергія Швидкого і актора Кирила Біна  на тему «Кармен» Проспера Меріме. Ідея прем’єрної вистави з’являється в театрі спонтанно. Сергій Швидкий, автор вистави, киянин за походженням і канадієць за громадянством, щороку приїздить до Києва, щоб здивувати громадськість новою візуально-пластичною фантазією. Театрали, можуть пам’ятати його сміливі експерименти на тему «Венери в хутрах» і «Лісової пісні»; в свій час сколихнули киян своїм пластичним вирішенням такі вистави як: «Чайка на ймення Джонатан» в «Свободном театре», «Войцек», «День кохання, день свободи», «Оркестр»  в Молодому, «Таїна буття» в Театрі на Подолі, і окремі проекти «Вулиця Прорізна» і «East m East».

 Завітавши в рідне, по суті, місце (в Молодому театрі Швидкий здійснив як балетмейстер три постановки в тандемі з Дмитром Лазарко і Олексієм Кужельним), Сергій зустрічає рідного, по суті, актора Кирила Біна (вони разом працювали у виставі «Чайка на ймення Джонатан», Бін як актор, Швидкий, знову ж таки, як балетмейстер).

Народжується ідея.

Керівництво театру сміливо погоджується на експеримент і починається робота.

Як згодом зауважив автор, постановка «у полоні КАРМЕН у полоні», це друга частина фантазії на тему «Кармен». Перша була здійснена ним на сценічному майданчику Центру Леся Курбаса в минулому році. В планах – поєднати ці дві частини в майбутньому... В планах режисера.

Ця вистава є не тільки яскравою подією в Молодому театрі,  її естетика незвична для київського театру взагалі.

Тут вигадка зручно вживається з реаліями, а містичне легко бере гору над здоровою логікою.

Режисер робить спробу відтворити естетику пластики, яку пропагував український геній Лесь Курбас. Коли пластика актора, не просто набір ефектних па, а драматично насичений рух. Рух, що розповідає історію без слів.

Сюжет хореографічної комітрагічної ілюзії такий: Блазень, що прийшов на площу, щоб розважити публіку, виявляє що переплутав валізи. Замість речей фокусника-шарлатана, в скриньці чужий  одяг. В ту мить, коли він доторкається до предмету з валізи, ним в оволодіває містична сила. Речі починають керувати людиною, її психікою, рухами. Блазень намагається пручатись. Легендарна історія пристрасного кохання все-таки буде розказана сьогодні  його тілом.

Таким чином, один актор (в нашому випадку – Кирило Бін) за допомогою пластики відтворює прописані Меріме, і сфантазовані Швидким образи.

І в результаті ми отримуємо нове трактування відомої теми, вдоволення спраги експерименту і емоційне наповнення театру пластики.

Минає місяць, і 6 грудня розпочинає своє, сподіваюсь, довге та яскраве життя вистава «Голубка» за п’єсою відомого майстра витончених діалогів Жана Ануя «Коломба». Знову ж таки на сцені Молодого театру.

До Києва запрошено режисера Андрія Бакірова. До цього моменту, він з успіхом поставив близько 50-ти вистав в Україні (Чернігів, Донецьк, Севастополь, Харків, Одеса) і Білорусії. «Голубка» є дебютом режисера на київській сцені.

П’єса французького драматурга Жана Ануя розповідає красиву історію зіткнення любові і щирості зі світом, де панують вульгарність, продажність, фальш. Молодий бідний музикант Жульєн, йдучи на три роки в армію, вимушений просити свою матір, знамениту актрису мадам Александру, поклопотатися про його сім'ю — юну дружину Коломбу і маленького сина, які залишаються в Парижі. Мадам Александра бере Коломбу в театр. Так, чиста молода дівчина, любляча дружина і ніжна мати потрапляє у мінливий світ закулісся.

Вибір цієї п’єси театром не випадковий, адже постановка планується як бенефіс народної артистки України Тамари Яценко. У виставі відома актриса грає мадам Александру – гламурну і примхливу примадонну паризької сцени. Тут актриса постає у новій акторській якості. Вистава виявляє її безперечний трагікомічний талант.

Партнери прими теж як на підбір, тут і  н.а. України Валерій Шептекіта, і н.а. України Олександр Безсмертний, і з.а. України Ірина Кравченко,  а також з.а. України Оксана Швець, Наталія Кленіна, з.а. України Валерій Легін, з.а. України В’ячеслав Сланко, Микола Вороненко,  Михайло Конечний,  Ігор Щербак. Поряд з ними гідно втілює на сцені образи своїх персонажів талановита молодь – Ліліана Ребрик, Валерія Ходос, Марк Дробот, Станіслав Дудник, Дмитро Тубольцев, Євген Плиско, Павло Спічак.

Прем’єрна вистава Молодого театру – викликає резонанс у преси і глядачів, вона дає право говорити про приклад ґрунтовної, масштабної і головне, художньо вартої режисури, цікавих і глибоких акторських робіт, і, звичайно, високу творчу планку Молодого театру.

Молодий театр за місяць спромігся галантно, зі смаком завоювати два мінливі і загадкові образи достеменно неперевершених жінок – Коломби і Кармен.

Тож, якщо виникне потреба побачити справжню жінку, ви вже знаєте, де потрібно її шукати.

Читайте также

Последние новости